УДК 379.8
Аннотация. В статье раскрывается роль тематических выставок и тематического рисования в художественно-эстетическом развитии детей в системе дополнительного образования. На примере занятий по темам «Пословицы и поговорки» и «Образ птицы в русской литературе» показано, как приобщение к народной культуре через изобразительную деятельность формирует у воспитанников духовно-нравственные ценности, устойчивый интерес к русским традициям и культурную идентичность. Автор описывает методику организации творческого процесса — от исследования литературного произведения до подготовки итоговой выставки — и подчёркивает значимость выставочной деятельности как средства мотивации, самовыражения и сохранения связи поколений.
Ключевые слова: тематическое рисование; детское творчество; тематическая выставка; народная культура; эстетическое воспитание.
О важности детского творчества размышляли многие вдумчивые педагоги, предложены немало теорий этого явления и разработано множество методик. Вспомним слова В.А.Сухомлинского: "Красота-могучий источник нравственной чистоты, духовного богатства, физического совершенства».
В любой профессии, в любом труде творческая способность является основой движения вперед. Уроки искусства имеют в себе огромный творческий потенциал. Занятия дают много возможностей для самовыражения и развития способностей. В системе обучения и воспитания учащихся дополнительного образования большое значение имеют занятия по изобразительному искусству. В комплексе с другими предметами они оказывают заметное развивающее воздействие на ребенка. Это способность воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни, в искусстве, стремление самому создать прекрасное, оценивать прекрасное в окружающих предметах. Эмоционально-положительное стремление к творчеству способствует успешному решению воспитательных задач занятия.
Творческая работа учеников осуществляется в процессе взаимодействия учителя и ученика. Носит целенаправленный характер, имеет целью развитие и воспитание самостоятельной активности, овладение знаниями и навыками изобразительности и приводит не только к созданию нового материального продукта, но и качественных новообразований в их эстетическом отношении к окружающему миру. Это дало основание считать, что организацией творческой работы детей на занятиях по изобразительному искусству является упорядоченная и определенная согласно основным дидактическим принципам деятельность учителя, что влияет на творческую активность ученика и формирует у них эстетическое отношение к действительности и искусству.
Занятия по изобразительному искусству не ставят перед собой задачу воспитать всех учеников живописцами или художниками, но дают им возможность стать людьми, которые чувствуют полноту жизни. Считается, что практически все дети, за редким исключением, способны свободно воспринимать творческую энергию. Они наделены от природы богатой фантазией, способностью творчески мыслить и генерировать необычные идеи. Развитие творческих способностей детей в изобразительном искусстве и развития творческой личности ребенка вызывает острый интерес во всем мире. Например, художники Древней Греции считали, что обучение рисованию не только необходимо для многих практических ремесел, но и важно для общего образования и воспитания. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Ведь главное условие прогрессивного развития общества-человек, который способен творить.
Каждый человек уникален, у каждой своя жизнь, своя судьба. Так что стандарт может быть только один - признание уникальности ребенка. Детство, детский мир-это мир особенный. Дети живут своими представлениями о добре и зле, о хорошем и плохом, у них свои детские категории красоты и даже свое измерение времени. Отдавать детям самое лучшее, самое необходимое, поддерживать талантливых, заинтересовывать способных, всесторонне развивать каждого - ежедневная задача педагога. Формирование творческой личности-задача для педагогики в целом не новая. На протяжении всего своего существования эта наука прорабатывает новые теории и выдвигает новые приоритеты. На современном этапе приоритетом является воспитание свободной, ответственной личности, которая имеет интегрированное междисциплинарное мышление и способна на вполне сознательный собственный выбор.
Художественное развитие детей, в творческом объединение осуществляется с позиции личностно-ориентировочного и деятельностного подхода. Создана, и по возможности продолжает создаваться развивающая среда, в которой ученики настойчиво и последовательно углубляются в познание предметов, объектов, явлений окружающего мира. Воспитанники на всех возрастных этапах привлекаются к продуктивной деятельности, в процессе которой, с одной стороны, их художественное развитие осуществляется учителем через различные формы и средства включения в овладение художественным опытом, с другой - они испытывают себя в качестве творцов, что требует от них творческого воображения, осознания действий, умения применять приобретенный опыт в новых условиях, ответственное отношение к собственной изобразительной деятельности, стремление достичь результата. Изучая особенности каждого ребенка, педагог оказывает помощь при решении конкретных задач, не снижая уровня активности самого ребенка. Такой подход к организации собственно изобразительной деятельности детей связан с тем, что создание образа прежде всего предмета, объекта, явления предполагает накопление информации об изображаемом. Это позволяет создать определенное отношение к нему, представить его графическое, или пластическое строение, творчески применять способы и приемы изображения, реализовать свои наклонности, проявить изобразительные способности, художественную одаренность. Методов работы много, но остановимся на одном. Одним из важнейшим методом работы с детьми в рисовании, является - тематическое рисование. Тематическое рисование это метод самостоятельной работы на заданную тему, основанный на знаниях и наблюдениях юного художника. Выполняя творческую, сюжетную или тематическую работу ученики на практике закрепляют знания, навыки и умения на занятиях по композиции. Композиция-это грамотное построение произведения-картина.
Важное значение при проведении занятий имеет возрастные особенности учащихся в группе. При проведении занятий обращается внимание на личность учащихся, их характер, привычки. В процессе работы педагог учитывает насколько старательно ученик относится к выполнению поставленных задач. Ученики, в которых меньше аккуратности, усердия учитель поддерживает, вселяет в них надежду, и если они будут дальше лучше работать, то у них также все получится хорошо. Своевременная помощь учителя чрезвычайно важный момент в практической работе. Учитывая навыки учащихся в создании рисунка учитель ставит перед ними более сложные задачи - создание оригинальных рисунков. В зависимости от поставленных задач учителем на занятиях используют различные методы обучения (наглядные, комбинированные, словесные). Каждое занятие по темам, как правило, включает теоретическую часть и практическое выполнение задания. Теоретическая часть-это объяснение нового материала, информация познавательного характера. Главное место на занятиях отводится практическим работам. Это выполнение упражнений, зарисовок в альбоме, поиск сюжета. Следующий этап - создание эскизов, определение формата и техники выполнения, выполнения композиции в цвете или в тоне. Ну и конечно подготовка и проведение итоговой выставки.
Тематическое рисования имеет несколько направлений:
Исследование. Практические упражнения, поиски и эксперименты. Это могут быть упражнения на природе (пленэр), музеи (копирование) и т. д.
Занятия-знакомства с различными техниками: смешанные техники, лепка, аппликация, витраж позволяет ученикам чувствовать материал, создавать свое, проявляя фантазию.
Презентация. Сюжетное рисование. Изучение и раскрытия темы в различных видах искусства: живопись, графика, скульптура, музыка, литература. Театрализация. Динамическое действие помогает лучше почувствовать тему, образы, персонажи, дает эмоциональный настрой.
В своей практике активно реализовываю метод тематическое рисования. Темы занятий "Пословицы и поговорки" и "Образ птицы в русской литературы" выбраны в рамках патриотического воспитания. Таких занятия способствуют формированию интереса к русской культуре, устойчивого любви к Родине, духовно- нравственных ценностей и укрепление культурной идентичности. Сказка, пословица или поговорка — это не просто вымысел для развлечения. Это древнейший учебник жизни, в котором народная мудрость веками хранила главные истины о добре и зле, смелости и трусости, смекалке и лени. Наши предки не читали лекций о морали — они зашифровали их в образах героев. В каждом русском доме живет своя сказка. Она прячется в узорах наличников, звучит в колыбельных и сквозит в коротких словах бабушкиных пословиц. Народная мудрость — это душа народа, его коллективный разум и утешение. Это знание, которое говорит с ребенком на языке чуда, но учит взрослого суровой правде жизни.
При создании композиций дети выступают не иллюстраторами, а соавторами народного канона. Они переводят устное слово на язык цвета и формы. в детских линиях оживает закон справедливости: добро всегда вознаграждается, а хитрость без сердца остается ни с чем. Здесь пословицы обретают пейзаж, а древние легенды — живые лица юных защитников родной земли. Каждая работа доказывает: генетическая память жива, и ребенок интуитивно считывает тот нравственный код, который заложен в наших сказках. В завершении учебного года проводим с детьми тематическую выставку выполненных работ. Такие выставки это настоящий праздник детского творчества. Эти рисунки — доказательство того, что связь поколений неразрывна. Пока детские руки способны нарисовать Жар-птицу надежды, а глаза горят интересом к старинным преданиям, нить народной мудрости не прервется. Выставка детского рисунка приглашает заглянуть в эту сокровищницу. Юные художники взяли за основу не только сюжеты волшебных историй, но и саму философию народного творчества. Прежде, чем приступать к работе над рисунком произведение исследуется и обсуждается. Так дети приобщаются к чтению. На этих листах бумаги текст перестает быть просто текстом под рамкой — она становится живой сценой. Коллективные или персональные выставки становится ярким событием не только для учеников-авторов картин, но и для их родных, близких.
Публикация в журнале для педагогов
Список литературы
- Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: психологический очерк. — Москва: Просвещение, 1991. — 93 с.
- Комарова Т. С., Савенков П. И. Педагогика дополнительного образования: учеб. пособие для студ. вузов. — Москва: Академия, 2018. — 256 с.
- Ростовцев Н. Н. Академический рисунок: учебник для студентов худож.-граф. фак. пед. ин-тов. — 3‑е изд., перераб. и доп. — Москва: Агар, 1995. — 287 с.
- Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе: учебник для студентов худож.-граф. фак. пед. ин-тов. — 3‑е изд., перераб. и доп. — Москва: Агар, 1998. — 256 с.
- Хворостов А. С. Декоративно‑прикладное искусство в школе: пособие для учителя. — Москва: Просвещение, 1981. — 175 с.
- Шпикалова Т. Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования: пособие для учителей. — 2‑е изд., перераб. и доп. — Москва: Просвещение, 1979. — 192 с.